分节阅读 610（1 / 2）

是三四线城市的青年。他们的趣味也对电影市场产生了巨大的影响，今天电影市场的放大，正是三四线城市和青年这两个重叠增量产生的集聚效应。

而小镇青年们观影第一选择往往不是星战这种类型，而是更为火爆的好莱坞影片以及接地气的国产影片。

这将使得中国电影的“本土性”进一步加深。

在今天，北美电影市场近年出现停滞状况，好莱坞大片多数以续集等方式出现。缺少创新的状况也日趋严重。

好莱坞虽然仍然具有很强的实力，但中国电影市场和电影制作的持续活跃已经开始改变中国电影市场的总体格局。

首先是带来了蛋糕做大，中国电影已经能够在本土和好莱坞电影竞争，特别是在国产保护月等一系列政策的帮助下，渐渐有跟好莱坞电影打成平手的趋势。这也是除了印度之外很少有国家的电影工业能够做到的。

其次也带来了中国电影市场对好莱坞的巨大吸引力和在全球华语电影中的核心位置，像是杜克这些商业巨导也为此做出了改变，比如他启用丹尼尔吴。

如何能够吸引中国电影市场的新观众，是星球大战：原力觉醒中国推广的重要工作。

曾经的那部星球大战：原力觉醒宣传推广计划的失败，教训不可谓不深刻。

当然，这也有很多客观的原因。

比如中国观众没有在正确的时间与星战相遇。

1977年，星球大战的上映让美国万人空巷，那一年中国才刚刚结束一段为期十年的特殊时期，那十年里大多数中国人民顶多在打谷场上拉起的大幕上看过几遍“八个样板戏”，星球大战三部曲从未有机会在中国上映。

有些事，错过就错过了，在另一个时间遇见也不会来电。

为此，杜克让卢卡斯影业也做出了针对性的策略，对中国的电视台和视频网站进行一定时期的星球大战六部曲免费播放授权，以提高他们与中国观众见面的机会。

电影是衍生品的基础，星球大战在中国的粉丝不算多，也就没太多人会关心什么“星战宇宙”了，没有“星战宇宙”怎么在电影空窗期培养新的星战粉丝呢最终这变成了鸡不生蛋，蛋也不孵鸡的问题。

中国电影衍生品市场极度匮乏也是一个重要原因。

星球大战前传在中国上映时，这边的影院很多还没有衍生品销售的业务，甚至没有正版授权衍生品的进货渠道，偶尔有影院想开展这方面的业务，还要派人去香港采购，而且采购量也很小，影院可受不了库存积压。

错过了最佳观影时间，也没有衍生产品的培育，星球大战：原力觉醒将要在中国面对的实际上是一个近乎路人市场，“回忆”中国观众没有、“神话”中国观众不缺、“流行文化”在中国顶多算刚刚冒头而已，这些牢牢拴住美国观众的元素在中国根本无从谈起。

这些都是客观存在的原因，但曾经的星球大战：原力觉醒在中国宣传最为失败的一点，就是没有引起小镇青年的关注。

中国电影市场发展到现在，即便是远在太平洋对岸的杜克也不得不承认，一部电影想在中国有10亿级甚至更多的票房，它必须受到“小镇青年”的认可。

可惜，在没有吸引眼球的针对性宣传策略的情况下，“小镇青年”压根就不怎么喜欢好莱坞大片，接地气的国产喜剧才是他们的心头好。

就算他们有时选择好莱坞大片，注重的也多是其快餐式娱乐功能，感官刺激是首要追求。所以钢铁侠、复仇者联盟、变形金刚等大打视效牌，充斥着各种打斗、爆炸场面的电影更受小镇青年欢迎。

曾经的星球大战：原力觉醒也有这方面的元素，但分量明显不够，跟“小镇青年们”说“战胜你的恐惧吧，不然你将陷入原力的黑暗面”，他们多半会还电影一个白眼。

在杜克看来，星球大战就像美国的西游记一样，中国观众没那么热情也正常，不过他很清楚，在这个世界上，几乎所有很美好的东西，只要有了足够的了解就会懂得怎么去欣赏。

或许这一部星球大战：原力觉醒不会像杜克预期的那样在中国市场彻底爆发，但他和卢卡斯影业不会放弃星战系列在中国的布局。

卢卡斯影业已经确定要开拍的星球大战外传：侠盗一号邀请姜小军和吴京主演就是一个重要信号。

随着中国电影市场的成熟，中国观众包括“小镇青年”，对外来文化的接受度会越来越高；随着中国电影衍生品市场的成熟，中国电影粉丝的黏合度也会越来越高。

杜克从收购卢卡斯影业的那天起，就全力推动星战文化在中国的传播，卢卡斯影业的ceo凯瑟琳肯尼迪更是数次亲自前往中国，与一众合作方制定宣传推广计划。

虽然远不及星战在日本和南韩的影响力，但星战在中国的影响力也不是曾经的那种水平。

而且在杜克看来，在适当的宣传营销的作用下，中国观众理解星战文化也不难。未完待续。

s：求月票和推荐票

第九百章只是因为在人群里多看了你一眼

要让中国观众理解美国人的“星战情节”，其实还有一个好办法，就是换位思考。有人曾说过哈利波特就是现今这个年代的星球大战，如果中国观众能理解为何会对哈利波特那么痴迷，那么多少也能理解别人为何会对星战痴迷。

无论哈利波特还是星球大战，他们都创造了一个会自我生长的世界。

乔治卢卡斯在星球大战：新希望上映的时候，专门在片头加了一段字幕，告诉观众接下来看到的故事只是一个更加庞大故事背景下的小浪花，星球大战叙述的只是银河共和国悠久历史长河中一个短暂的瞬间，他在很多台词里也会加入一些信息，暗示一些电影里没演但在这个世界里发生的事情。

这种“冰山一角”的设定在很多此类“创造一个完整世界”的艺术作品里被广泛运用。比如魔戒，在佛罗多巴金斯遇到魔戒之前，中土世界早已存在了很多很多年，那里发生过无数可歌可泣的人和事，但观众看到的只是佛罗多这一段。

星球大战也是这样，银河共和国早已存在，死星也不是刚开始建造，观众所看到的银幕上展现的一切都只是这个庞大世界的一角和时间长河中的点滴。

这种开放式的设定有一个好处，它可以最大限度的打开观众的脑洞，让观众尽情想象、自动脑补冰山在水面之下的部分，大家会被这个虚幻的世界所吸引，不停的探讨、争论、分享，就像真的生活在这个世界里。

星球大战的粉丝文化就是这样形成的，它可能也是最早的同人文化聚集地。

自1977星球大战上映后。激发了无数人的创作灵感，诞生了许多星战同人小说、漫画、游戏、影视，这些作品反过来又反哺了星球大战，源源不断的为它补充血液，让这个世界不断丰富成长壮大。这是一种创作者与观众的共谋，两者之前不断如此良性循环。最终就像滚雪球一样，让作品的影响力越来越大。