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数字特效已经成为贯穿整个好莱坞制作流水线的一个标准，它不只是用来解决问题，增加些炫耀的亮点，还可以用来创作完整的场景和关系到整部电影和产品的工作流程。

然而，很少有导演能认可这些提供者的才能，也很少有人认识到它对一部电影的成功所复出的贡献，特效组接连被杜克这种超级大导演否决成果，一时间竟然不知道该怎么做。

沟通是解决分歧的最好途径，杜克主动找到了负责特效的菲尔桑德斯。

原本，菲尔桑德斯以为杜克即使不发火，也会提出一些严厉的批评，但杜克并没有这么做，他非常清楚，不应该用一些禁锢，捆住这些充满想象的翅膀。

有很多人，一提到cg特效，总认为这是电影低级、幼稚和无趣的象征，是流水线模式的代名词，但他们可曾想过，cg同他们鼓吹的实景拍摄以及其他文艺化的手法一样，同样是一批充满想象力的人的心血结晶，特效师在制作cg画面时，付出的想象力和脑细胞，甚至远远超过提倡所谓“doga95”规则的人多得多。

因此，杜克依然是以鼓励为主。

在菲尔桑德斯召集特效师召开的一个简短的会议上，杜克放出了一小段基本无用的cg画面，对这些人说道，“我们先不要急着否定什么，让我们撤回两步，看看整个序列图像，它就处在影片里面，怎样让它为故事服务呢，这镜头可能再也不会起作用了，我们可能也不再需要这个镜头。”

他看着那些特效师，又说道，“但谁都无法否认，这是多么有想象力又充满了创作热情的画面，对我而言，这是钢铁侠项目中非常值得提倡的。”

任何人都需要认同和鼓励，在剧组里，像杜克这样集导演和制作人于一身的人物的认可，无疑激励了这些特效师们更多的创作热情。

钢铁侠是一个安排周密、井然有序的项目，有很多有趣的东西值得去做，杜克虽然不是是那种疯狂热爱机器人、机械装置和技术工艺的导演，却有足够的理由去喜欢这部值得兴奋的电影，还在整个拍摄制作过程中，始终保持浓厚的兴趣。

他毕业于加州艺术学院，严格说起来是一个学院派的导演，似乎在学院经历过足够文艺片熏陶的杜克，更应该倾向于文艺向的电影，而不是商业片，但这个世界上，有哪个人或者上帝制定过规则，学院派的导演就必须是文艺向的导演

有人喜欢商业片，有人喜欢文艺片，每个人都有选择的自由，但杜克始终认为电影拍出来就是让人观赏的，能得到广泛支持的电影，才是他想要制作的电影。

再说了，拍一部影片就赔一部的导演，在好莱坞的这个生态圈里，真的能拿到权势

从开始到现在，杜克从来都不是一个单纯的导演。

最简单的一个问题，斯坦利库布里克和史蒂文斯皮尔伯格，放眼整个世界，在广泛的观众群体中，谁的名头更响亮，谁在好莱坞的地位更高

文艺向的导演有文艺向导演的生存法则，但那根本不适合杜克，如果他当初选择了文艺向的导演路，能有今时今日的地位

哪怕是个蠢货，也知道在好莱坞这绝对没有可能。

好莱坞终究是靠商业成绩说话的一个圈子。

尽管杜克鼓励特效师发挥想象，来积极创作，但团队创作发挥的前提是必须保持在准许的角色范围之内一个英雄式的人物，穿着十分合适的人形装甲，并可以飞行。

比如钢铁侠的飞行画面虽然由小罗伯特唐尼使用动作捕捉拍摄，但工业光魔还需要添加飞行效果，飞行场面是影片诸多重头戏中的一个。

战甲飞行时的反作用力大小和喷气火花的样式都至关重要，工业光魔制作很多版效果供杜克参考，经过数轮的修改，他才敲定了最佳版本。

还有钢铁侠的武器，特别是那些精巧的小型武器，时间太过久远了，杜克也不能记得这些细节，对这些小装备的设计让他绞尽脑汁，漫威的支持这时发挥了重要作用，凯文费奇给杜克带来了一本钢铁侠圣经钢铁侠诞生四十多年来使用的全部武器道具大全。

近半个世纪来，许多卓越的漫画家设计了诸多令人大开眼界的神奇武器，这些给了杜克和武器特效师阿迪格兰诺足够的启发。

所以，电影从来都是不是个人英雄主义的产物，而是一整个团队紧密合作的结晶。

整个后期特效制作非常的繁琐，就连小罗伯特唐尼通过动作捕捉生成的特效战衣，也必须使用cg进行数次修饰。

第五百七十四章角色魅力

不考虑造型，钢铁侠外套需要显露工业雕琢过的痕迹，一件完美合身的外套，可以让英雄气概毫不受阻，漫画版本的自由度可以忽略破坏战衣剪影的部分，电影版本则没有这个自由度，解决的办法就是创建一套系统可以让重合的面板相互滑动或者扭曲。

创建看起来真实可信的金属图像，可以说是一个很有难度的挑战，特别是就可不断结合并且切合实际的数字化外套而言。

现实的刷镀金属外套具有极好的细节表现，同时，数字化创建的崎岖不平的刷镀表面，也将需要更多渲染力去解决不带闪烁和抗锯齿的画面。

特效制作必须要运用最新的技术，来模拟会发生在刷镀金属表面上的那些变化，无论镜头离钢铁侠有多远或挨他有多近，都是必须的工作，这一切都要依靠工业光魔和威塔工作室强大的技术能力来解决。

在制作过程中经常有惊喜诞生，有些任务往往比预期要来的简单，而且有时会出现超过杜克想象的效果，比如依靠特效合成的钢铁侠和铁霸王在好莱坞中国大剧院前的打斗。

最初的计划，杜克是想让两个人飞过来后，以摧枯拉朽之势，毁灭掉这座风格四不像的剧院，但几个特效师制作出了一个版权，钢铁侠和铁霸王的搏斗，只是摧毁了剧院最被人诟病的拱门，而后好莱坞中国剧院形成的反差，对比以前反而要更加符建筑美学，构造出了一种别样的喜感。

所以，杜克干脆放弃原本的计划，采用这一版本。

只要符合影片的主题和风格，又不拖累整个后期制作计划。杜克也乐于尝试并且实现一些有意思的新点子，而不是单纯的机械化的使用cg特效，那些带来的效果，肯定会或多或少受到些限制。

放眼好莱坞，制作电影用半年多乃至更长的时间制作特效，是司空见惯的一件事情。钢铁侠也不例外。

实际上，从筹备期开始，一些特效制作就走在了拍摄的前面，这些特效虽然不会全部使用，但也会在影片中占据相当的份额，另外一些，则会在后期制作中，不断被剧组添加新的元素进行改造，慢慢的以不同于以前的方式。被添加到影片合适的地方。

此外，斯坦李似乎想显示自己对于整个漫威的重要性，带着他的编剧团队，想要在后期制作中掺一脚，却被杜克毫不犹豫的拒绝了，即便是双方间发生矛盾，他也不可能让编剧参与影片的后期制作。